
В рамках ежегодной Всероссийской акции «Ночь кино» Магаданская областная юношеская библиотека» предлагает подборку электронных книг «Читать нельзя экранизировать».
Иногда сделать киноадаптацию книги представляется невозможным. В некоторых случаях дело в масштабе сюжета, множестве персонажей, событий и временных линий. Продюсеры закатывают глаза, прикидывая заоблачные бюджеты, а сценаристы хватаются за голову в попытке впихнуть действие в стандартный хронометраж. Иногда сами авторы отклоняют предложения режиссёров, не веря, что те смогут достойно воплотить на экране выдуманный ими мир, или опасаясь, что исказится посыл произведения. Но потом кто-то всё же отваживается воплотить задуманное, и мир получает прекрасные экранизации.

Заводной апельсин
Роман Энтони Бёрджесса «Заводной апельсин», написанный в 1962 году, повествует о молодом главаре банды по имени Алекс, который упивается беспричинной жестокостью и распутством в мире альтернативной антиутопической Великобритании. Попав в тюрьму, Алекс становится участником экспериментальной программы, которая должна полностью искоренить в нём агрессию. Книга исследует темы свободы воли, насилия и моральной ответственности.
Почему казалось, что невозможно экранизировать:
«Заводной апельсин» насыщен жестокими сценами, неприемлемыми для массового кино. Да и от самой идеи — молодёжи, которая не повинуется властям, — цензоры хмурили брови. Кроме того, специально для этого романа Бёрджесс изобрёл особый язык «надсат»: смесь упрощённого английского, русского, цыганского и выдуманных слов. Диалоги на этом странном жаргоне зрители попросту бы не поняли.
Как получилось:
В 1971 году Стэнли Кубрик смог превратить «Заводной апельсин» в яркий фильм. Рецепт успеха: гениальная режиссура, эффектное использование визуальных элементов и пробирающая музыка. Малкольм Макдауэлл в роли Алекса кажется одновременно и демоническим, и уязвимым.
Чем пожертвовали:
Кубрик в основном следует тексту романа, но полностью меняет финал и общий посыл. Режиссёру пришлось избавиться почти от всего «надсата», оставив лишь несколько ключевых слов. Кроме того, многочисленные эпизоды насилия были смягчены или вовсе не вошли в сценарий. Несмотря на это, фильм сохранил дух первоисточника, его сатирическую критику коррупции и авторитаризма.

Помутнение
«Помутнение» — антиутопический роман Филипа К. Дика, опубликованный в 1977 году. В нём рассказывается о полицейском под прикрытием Бобе Аркторе, который внедряется в наркогруппировку и постепенно теряет своё «я» из-за употребления загадочного «вещества D». Отчасти автобиографическая, книга Дика исследует темы наркозависимости, паранойи и утраты идентичности.
Почему казалось, что невозможно экранизировать:
Хотя «Помутнение» не отличается сложным стилем или структурой, экранизировать её довольно проблематично — из-за психологической глубины, сочетания смешного и трагического, а также из-за многочисленных внутренних переживаний и галлюцинаций персонажей.
Как получилось:
Режиссёр Ричард Линклейтер решил пойти оригинальным путём и в 2006 году снял не игровое, а анимационное кино по мотивам романа Дика. Для того чтобы воплотить на экране наркотические видения и паранойю, он использовал технику ротоскопирования (дорисовывание анимации на уже отснятой плёнке). Благодаря этому визуальный стиль фильма вышел по-настоящему уникальным: сочетание рисунка с игрой настоящих актёров, среди которых были Киану Ривз и Роберт Дауни — мл., как нельзя лучше передало двойственную реальность персонажей.
Чем пожертвовали:
Почти ничем. Значительная часть сюжета и диалогов перекочевали в экранизацию прямо из книги. Некоторые второстепенные линии вырезали, чтобы сделать действие более плотным, а события перенесли в наше время. Но мрачная и параноидальная природа происходящего сохранилась.

История твоей жизни
«История твоей жизни» — научно-фантастическая повесть Теда Чана, опубликованная в 1998 году. История повествует о прибытии на Землю пришельцев-гептаподов и о попытке лингвистки Луизы Бэнкс расшифровать их язык.
Почему казалось, что невозможно экранизировать:
Акцент в повести сделан на лингвистических концепциях. Много внимания уделяется работе с вымышленным языком, а подобное в фильме передать затруднительно. Кроме того, в тексте больше личных переживаний главной героини, чем конфликтных ситуаций или динамики событий.
Как получилось:
Экранизация «Истории твоей жизни» — один из немногих случаев, когда переделке подверглось даже название. В 2016 году режиссёр Дени Вильнёв снял фильм «Прибытие», в котором сделал упор на визуальных эффектах, атмосферной музыке и актёрской игре Эми Адамс. Главными темами ленты стали «первый контакт» и расшифровка языка пришельцев.
Чем пожертвовали:
Философские и лингвистические аспекты упростили, чтобы их было легче воспринять широкому зрителю. Слегка изменили и саму историю, добавив в неё драматических элементов и магистральный конфликт.

Облачный атлас
Одноимённый роман Дэвида Митчелла был написан в 2004 году. У него сложная структура и хронология: шесть связанных между собой историй разных жанров рассказывают о нескольких персонажах родом из разных исторических эпох и стран. Все герои, за исключением одного, оказываются реинкарнациями одной души, существующей с XIX века до далёкого постапокалиптического будущего. Митчелл исследует универсальность человеческой природы, несмотря на разницу времён и культур.
Почему казалось, что невозможно экранизировать:
Мало того, что каждая глава написана в своём уникальном стиле — от классического приключенческого романа до антиутопической научной фантастики, — так ещё и располагаются они нелинейно. Первые пять историй обрываются на середине, шестая рассказана полностью, а за ней следуют вторые половины предыдущих пяти глав, но в обратном порядке. Объединить их в цельный фильм, сохранив при этом символизм и философскую глубину, было бы чрезвычайно сложной задачей.
Как получилось:
Объединив усилия, режиссёр Том Тыквер, сестра и (тогда ещё) брат Вачовски подошли к вопросу экранизации радикально, но правильно. В фильме 2012 года они переплели все шесть историй, показав их одновременно, что позволило зрителям сразу понять взаимосвязь действующих лиц. Эффект усилили актёры, сыгравшие попеременно разных персонажей. «Облачный атлас» был богат на визуальные эффекты и вполне передал суть книги, но именно это его и погубило — из-за сложности повествования он провалился в прокате.
Чем пожертвовали:
Фильм длится больше двух часов — но даже при таком внушительном хронометраже он не смог вместить все сюжетные линии и нюансы первоисточника. Кроме того, нескольких персонажей объединили в одного, чтобы упростить историю. Радует, что хотя бы многослойность романа Митчелла и его основные темы творение Тыквера сохранило.

Песочный человек
Серия комиксов «Песочный человек» Нила Геймана — эпическая сага о Повелителе Снов, Морфее, и его братьях и сёстрах, которые зовутся Бесконечными. История, выходившая в 1989–1996 годах, переполнена отсылками к мифологии, истории и литературе. На страницах комикса, временами похожих на сложное сновидение, появляется множество невероятных персонажей и локаций, включая даже ад.
Почему казалось, что невозможно экранизировать:
«Песочный человек» — объёмный комикс со сложным повествованием, а символику, заложенную автором, порой без приложения не разберёшь. Характерные для Геймана визуальные метафоры и философские размышления сложно передать на экране без потери смысла.
Как получилось:
Сам писатель утверждал, что лучше совсем не увидит Песочного человека в кино, чем увидит его в плохом фильме. Адаптация истории Морфея (правда, не в полнометражном, а сериальном формате) вышла только в 2022 году, когда многосерийные экранизации комиксов стали мейнстримом, а развитие компьютерных эффектов позволило создавать на малых экранах миры, близкие к психоделии первоисточника. Свою роль сыграл и удачный сериал по мотивам романа «Благие знамения», написанного Гейманом в соавторстве с Терри Пратчеттом.
Чем пожертвовали:
Некоторые сюжетные линии упростили, а второстепенных персонажей сильно изменили. Изменился и характер Морфея — из жёсткого и решительного он стал более эмоциональным.